明代斗彩瓷器和五彩瓷器既有相近之处，也有不同之处。紫色百合香为您浅谈明代顶级瓷器-宣德、成化斗彩与嘉靖、万历五彩，使您清晰地认识和了解它们之间的细致区分，即共同点和异同点。
一、明代宣德和成化斗彩器
古人对“斗彩”瓷器有着多种理解，一部分学者认为斗彩是争妍斗丽的意思;一部分学者则认为是釉下彩和釉上彩在相互逗趣的意思;甚至有的学者还认为这是江西地区的一种当地土语，有“凑合”的意思。
然而，清人所著的《南窑笔记》中记载了：成、正、嘉、万俱有斗彩、五彩、填彩三种，先于坯上用青料画花鸟半体，复入彩料，凑其全体，名曰斗彩。填(彩)者，青料双钩花鸟、人物之类于坯胎，成后复入彩炉。填入五色，名曰填彩。五彩，则素瓷纯用彩料画填出者是也。
斗彩瓷器的施彩技法除了填彩、斗彩，还有点彩、覆彩、染彩和青花加彩等。按照以上的说法，斗彩瓷器应该是取“斗妍”的意思。
众所周知，斗彩瓷器是以明代成化时期的作品最为优秀，殊不知，斗彩瓷器并不是从成化时期开始的，而是从明代宣德时期就已经出现了斗彩。
例如，西藏日喀则萨迦寺出土了“大明宣德年制”款的斗彩鸳鸯莲荷纹碗;景德镇遗址出土了宣德斗彩鸳鸯莲荷纹盘等，这都是最好的佐证。
斗彩瓷器应该是始烧于宣德时期，然后一直在不断地发展和完善，最终在成化时期达到了其全盛时期。
纵观斗彩瓷器的造型，不难看出宣德、成化斗彩瓷器的造型几乎都是精致的小件器物，这是因为明代比较追求薄胎的感觉，而只有小件器物才能够满足薄胎，如果器物的造型过大，势必会烧造变形或者烧塌。
明代这样的审美观点和宋代截然相反，因为宋代瓷器不会过度地追求薄胎而仅仅制作一些小件器物。
成化斗彩在色彩和绘画方面或多或少都借鉴了景泰蓝的一些制作方法。景泰蓝多样的颜色对斗彩瓷器似乎也产生了重要的艺术影响。
装饰题材方面，成化斗彩主要以各种龙纹、各种花卉纹，以及各式人物纹等为主。其中子母鸡纹、高士纹、三秋纹、串枝葡萄纹等是成化斗彩瓷器的创新纹饰。
成化斗彩
二、明代嘉靖和万历五彩器
五彩和斗彩在瓷器本身的时代其实并没有如此细致的分类，这只是后人对它们的命名和区分。
明代沈德符《敝帚斋剩语》中记载：本朝窑器，用白地青花，间装五色，为今古之冠。如宣窑品最贵，今日又重成窑，出宣窑之上。盖两朝天纵，留意曲艺宜其精工如此。然花样皆作八吉祥、五供养、一串金、西番莲，以至斗鸡、百鸟及人物故事而已。至嘉靖窑，则又仿宣、成二种而稍逊之。这段话说明斗彩和五彩应该是源出一体的。
明代五彩瓷器最为繁盛的时代，其实是从嘉靖到万历的三朝，这是因为嘉靖和万历之间的隆庆一朝仅仅有短暂的六年，所以明代晚期的五彩瓷器又被称之为“嘉、万五彩”。
嘉靖五彩
明代晚期的五彩瓷器几乎占据了瓷器生产总量的三分之一还多，可见其在明代的地位是何等的重要。
嘉、万五彩和斗彩其实有很大的区别，主要在于青花在彩瓷上已经沦为“配角”，而不再是“主角”，而在斗彩中，青花则是构成整个图案的主色。
斗彩瓷器的画风较为柔丽，而五彩瓷器的画风较为富贵和浓艳，而且花纹满饰。
(关键字：陶瓷)